Archivo | noviembre, 2010

¿La moda indíca estatus?

30 Nov
¡Hola a todos! 

El verdugado es la estructura que le da la forma a las faldas de la mujer y ha tenido cambios a través de los siglos. En los siglos anteriores al XVII la estructura era de aros metálicos, al llegar al siglo XVII se dio paso a una bandeja que se llevaba encima de las caderas y resaltaba más la silueta llamada Tontillo. Como fueron eliminados los aros que daban la forma a la falda, la mujer tenía que llevar tres tipos de enaguas además de la bandeja. 1. Los tres tipos de enaguas eran: la modesta, la bribona y la secreta. Esta estructura daba como resultado la voluminosa falda tambor que se evidencia en el vestido a la francesa o en el vestido flotante. Fue un momento importante porque la mujer empezó a tener mayor libertad de movimiento en cuanto a la estructura. Aunque siga siendo esponjoso y recargado, es un vestido más suelto de la cintura y cadera; disminuye la estructura pesada, pero no el diseño recargado como tal.


Entonces, cuando  Daniela y yo observamos los peinados tan recargados nos preguntamos ¿será que al liberarse un poco de la cintura trasladaron el peso de la estructura al pelo? Pareciera que sí, los registros fotográficos de la época revelan no sólo diseño sino también estructura en el pelo: volumen, gran longitud, extensiones, pelucas, prótesis, abundancia de crespos, casi todo el pelo encaramado en la cima, perlas, plumas, pájaros artificiales, broches, flores, etc. Mantener el pelo así era símbolo de prestigio. La sociedad era un factor importante en la forma de vestir, ya no era suficiente impactar sólo con las faldas, se necesitaba de algo más: el pelo. 2. Creemos que si llevaban varios siglos asfixiadas por una estructura, no era tan difícil soportar incomodidad y sostener esos peinados. “Los productos se compraban en lujosos establecimientos y los peluqueros sustituirían a las sirvientas de la corte.” 3.

Nos podemos dar cuenta que importaba más el prestigio, la belleza y el estatus social que la comodidad. Por ejemplo Louis XIV (fundador de la moda) por su trauma de estatura creó los tacones de colores para estar alto y diferenciarse del tacón común con el color rojo.  Aunque debemos agradecer que hoy en día no contamos con modas tan incómodas como la del barroco, debemos resaltar la importancia que se le daba a la estética en esa época. En la actualidad ese valor se ha perdido, peinados extravagantes o muy “fashion” sólo se ven en las pasarelas. ¿No somos capaces de arriesgarnos por pena, o no está de moda arriesgarse? ¿Qué opinan?
Daniela y María E.
1. Boucher,François. “Historia del traje en occidente. Desde los orígenes hasta la actualidad” “Capitulo IX, El Siglo XVII”. Editorial Gustavo Gili, 2009.
2. http://www.javeriana.edu.co/biblos/tesis/comunicacion/tesis29.pdf.   Página 92.
3. http://elhombreylaciudad-proyectoluisa.blogspot.com/
4.http://historiadeltraje.files.wordpress.com/2010/05/diapositiva24.jpg
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A La Mosquetaire

30 Nov

¡Hola a todos!
 

“Los tres mosqueteros” es la famosa novela del escritor francés Alexandre Dumas que más adelante llega al cine por el director George Sidney. Ambos muestran características de Francia del siglo XVII, como los duelos de los más afamados espadachines en Paris y un grandioso vestuario que refleja una de las modas más importantes del momento llamada à la mosquetaire. La historia trata de las aventuras del joven D´Artagnan que aspira convertirse en Mosquetero. Al final termina siendo amigo de los tres verdaderos mosqueteros Athos, Porthos y Aramis, tras vencer juntos a los guardias del cardenal.

Es una excelente fuente para encontrar prendas típicas de vestir de la época. La moda à la mosquetaire constaba de un jubón, de calzas, de una capa corta, de greguescos que son pantaloncillos con frunces, la pretina que es el cinturón que sostiene los greguescos, los tahalies que son cinturones con hebillas para sostener la espada, guantes, sombrero castor de ala ancha con pluma de avestruz, casaca que es una prenda corta y suelta que tiene las mangas abiertas que se pueden cerrar abotonándolas, botas cortas llamadas ladrines y el pelo crespo. En la obra de Dumas encontramos: “…había un mosquetero de gran estatura […] una casaca azul celeste […] sobre ese vestido un tahalí magnífico, con bordados de oro. Una capa larga de terciopelo carmesí caía con gracia sobre sus hombros, descubriendo solamente por delante el espléndido tahalí, del que colgaba un gigantesco estoque. […] -¿Qué queréis? -decía el mosquetero-. La moda lo pide; es una locura, lo sé de sobra, pero es la moda. Por otro lado, en algo tiene que emplear uno el dinero de su legítima.” 1. Lo anterior afirma el papel importante que cumplía la moda y el prestigio que ésta formaba en la sociedad.

Daniela y Maria E.

PD.: Lo sentimos porque el video no funciona en el blog, pero hagan click para verlo en youtube, vale la pena!


1. http://www.funcaragol.org/ftp/libros/pdfbooks/mosquet.pdf

2. Video: http://www.youtube.com

Vatel

30 Nov
¡Hola a todos! 

Aquí compartimos con ustedes el trailer de la película Vatel hecha en el 2000 pero con inspiración en el siglo XVII. Ésta película tiene una estética poco moderna y muy apegada a la época como se puede observar en la vestimenta y los peinados. Podemos ver que Uma Thurman quien actúa como Anne de Montausier, la mujer por la que Vatel y Louis XIV peleaban, porta el famoso peinado llamado “Hurlupee” (que eran crespos a la altura de las orejas) y los vestidos a la Francesa los que tenían escotes pronunciados con cintas o encajes al igual que mangas pagoda (que eran mangas largas o cortas con extra tela para darle un toque flotante). Louis XIV “El Rey Sol” y fashionista como se le podría clasificar, fue quien impuso las pelucas por su perdida de cabello y en Vatel es obvio el uso de las pelucas largas y rizadas. Para finalizar no podemos dejar atrás la importancia del uso de los tacones en los hombres, en especial Louis XIV porque quería verse más alto, y los sombreros a “la mosquetaire” que eran sombreros con grandes plumas de avestruz ¿Todos los conocen verdad?.

Esperamos que les guste y la vean!

Daniela y Maria E.

1.http://www.imdb.com/title/tt0190861/

2.Boucher,François. “Historia del traje en occidente. Desde los orígenes hasta la actualidad” “Capitulo IX, El Siglo XVII”. Editorial Gustavo Gili, 2009.

3. Video: http://www.youtube.com

¡Anillos, Anillos!

30 Nov
¡Hola a todos!

Bueno, necesitamos que opinen sobre estos anillos “Arty glass” tan espectaculares de Yves Saint Laurent! La verdad es que cuando los vimos por primera vez lo único que se nos vino a la mente fue: BARROCO. El diseño y los colores nos hacen sentir como si vivieramos en otra época aún así dandole una toque de modernidad. Están un poco fuera de nuestro presupuesto pero ¿Qué importa, verdad?  Ojalá les gusten!

Daniela y Maria E.

PD: Chiara Ferragni una blogger Italiana nos demuestra de manera clara y chic cómo deberiamos usar estos anillos tan espectaculares!


1.http://www.net-a-porter.com
2. http://www.theblondesalad.com

Peinados de la época

29 Nov

¡Hola a todos!

Hoy Maria y yo tuvimos un día increíble.  A todas nos encanta que nos maquillen y nos hagan ver lindas ¿ó no? Bueno, pues hoy estuvimos desde muy temprano donde mi tío, Miguel Angel Tovar, que es peluquero y maquillador profesional. Quisimos experimentar y tratar de crear un look contemporáneo inspirado en los tocados del siglo XVII lo que tomó varias horas. Para mi peinado nos inspiramos en el  “Fontanges” que son varios crespos anchos alzados por una cinta a la parte superior de la cabeza. Lo quisimos cambiar un poco así que le agregamos accesorios al pelo que fueron collares con un aire barroco y perlas. El peinado de Maria fue inspirado en un tocado de Maria Antonieta, que tenia crespos sueltos en la parte inferior de la cabeza, y toda la parte de adelante fue peinada hacia atrás creando una montaña de pelo tiesa gracias a la cantidad de laca que se le aplicó.

El maquillaje, aunque parece ser asiático, lo quisimos hacer muy moderno. Un “smoky eye” y labios naturales fue la inspiración para darle un toque futurístico. Esperamos que les gusten las fotos y una sorpresa que es un video del paso a paso de todo el proceso de el día de hoy!

Daniela y Maria E.

1. Imagenes peinados: http://www.google.com
2.Boucher,François. “Historia del traje en occidente. Desde los orígenes hasta la actualidad” “Capitulo IX, El Siglo XVII”. Editorial Gustavo Gili, 2009.
3. Maquillaje y peinados: Miguel Angel Tovar
4. Fotos: Andres Felipe Gómez

Meninas

28 Nov
¡Hola a todos! 

 

¿Cómo están?  Esperamos que estén bien. María y yo quisimos compartirles hoy la espectacular obra de arte por Diego Velázquez “Las Meninas” hecha en el año 1656. En ésta se puede identificar de manera rápida y fácil prendas típicas de la época  del siglo XVII como por ejemplo: la falda tambor y el guarda infante que utilizaba la mujer, las calzas y el jubón que utilizaba el hombre. Todas estas prendas son primordiales para la época; el guarda infante es una estructura metálica que le da la forma a la falda y se llama así porque en ella se escondían los niños, las calzas son las medias pantalón de color blanco que iban debajo del jubón, el jubón es una prenda rígida que cubría desde los hombros hasta la cintura.

Encontramos una colección muy interesante de la talentosa diseñadora española Agatha Ruiz de la Prada que creemos que les va a encantar! Se inspira en las Meninas del siglo XVII pero sin dejar a un lado su propio estilo, es un ejemplo claro de una propuesta que mezcla el estilo barroco con lo contemporáneo.

Esta colección fue presentada en la semana de la moda en Nueva York primavera verano 2009. También fue llevada a la semana de la moda en Milán, Italia, Panamá, Madrid y México. El concepto de esta colección es representar una creatividad a pesar de la crisis económica que ocurrió en el 2009.



Agatha recurre a la creatividad como manera de combatir esa crisis económica. Dice que “el mundo de la moda cada día se está convirtiendo en una cosa más técnica, más de matices, muy profesional, y cuando llega alguien y hace algo diferente las periodistas de moda se aterrorizan”1. Con mucho color, textura y estructura Ruiz de la Prada cautiva la esencia del lujo y la feminidad que el cuadro de “Las Meninas”  transmite. ¿Ustedes qué piensan? 

 

Daniela y María E.

1.http://www.hoymujer.com/Moda/Pasarela/agatha-ruiz-prada-presenta-544078112010.html
2.http://www.cossio.net/actividades/pinacoteca/p_01_02/las_meninas.htm


Bienvenidos!

27 Nov
¡Hola a todos! 

Como es la primera entrada que hacemos y la primera vez que creamos un blog es importante darles a conocer el por qué de las próximas entradas y lo más importante ¿Qué significa Luxedom?

Luxe  quiere decir lujo y Mode  quiere decir moda. Las dos palabras están conectadas por la E de la mitad. Mode está escrito hacia atrás sólo para darle un toque interesante al nombre. Moda de lujo es lo que significa nuestro blog y aquí van a encontrar todo lo relacionado con los lujos de la moda inspirados en la base primordial de la extravagancia que viene del siglo XVII.

También como puede ser obvio, Francia es nuestro núcleo y razón de crear este blog. Es el centro de moda a nivel mundial y es donde hace muchos años la moda se volvió un lujo del que todos querían pertenecer. Fue donde por primera vez se crearon casas de alta costura y donde la moda era algo imperativo.

Esperamos que disfruten nuestra mezcla de lo antiguo con lo contemporáneo y que nos sigan a diario!

Daniela y María E

1. Imágen: http://wandermelon.com/2008/11/17/eiffel-tower-to-get-makeover/

2. http://en.wikipedia.org/wiki/French_fashion